photo Il nous faut arracher la joie aux jours qui filent

Il nous faut arracher la joie aux jours qui filent

Beaune 21200

Du /00/1e16 au //099

Il nous faut arracher la joie aux jours qui filent raconte la violence du monde à travers une épreuve familiale. C’est l’histoire du bouleversement que représente l’accompagnement d’une mère atteinte de la maladie d’Alzheimer pour ses trois filles, un bouleversement des repères et des convictions. La perte de sens qu’induit cette maladie vient faire écho à celle que ces trois sœurs rencontrent dans leur métier d’infirmière, de professeure et de comédienne. Elles sont les victimes du sacrifice méthodique, violent et irrésistible des services publics. Comment survivre à l’inéluctable ? Et quelle stratégie envisager pour ne pas sombrer dans un pessimisme mortifère. Une tragi-comédie familiale de la Compagnie du Détour, convoquant le rire au milieu du désastre. Comme disait le philosophe Alain, « le pessimisme est un état, l’optimisme est un combat » ! texte & mise en scène Agnès Larroque, mise en scène Laure Seguette, avec Elisabeth Barbazin, Adeline Benamara, Irène Chauve, Romain Pichard, Emmanuelle Vein, création lumières Julien Barbazin, scénographie Caroline Oriot, collaboration chorégraphique Thierry Thieu Niang, coiffures, perruques Pascal Jehan, régie lumières Matthieu[...]

photo Le Petit Chaperon rouge | Georges Aperghis

Le Petit Chaperon rouge | Georges Aperghis

Dijon 21000

Du /00/1e16 au //099

En trois petits quarts d’heure, le conte de Perrault est ici disloqué et redéployé par le grand Georges Aperghis avec la fluidité et l’imprévisible clarté d’un rêve éveillé. Au pays des songes, tout et n’importe quoi, ou presque, peut faire irruption en scène à tout moment : masques, accessoires loufoques, provisions diverses surgissent à volonté parmi les instruments visibles en scène pour soutenir l’action ou la relancer sur des pistes inattendues. Même les identités peuvent s’échanger comme des costumes. Nous savons déjà qu’un loup peut se faire passer pour une petite fille, alors après tout, pourquoi pas l’inverse ? Deux plaisirs enfantins se confondent dans cette pièce de théâtre musical pour petits et grands : celui du conte, celui du jeu. Celui du conte repose sur la complicité entre le récitant et son auditoire, qui ne se lasse pas de parcourir à nouveau le paysage familier d’une vieille histoire ; celui du jeu, sur la liberté de se créer des règles et des personnages pour partir à la découverte d’autres mondes que celui-ci. Ajoutez-y le plaisir de la musique d’Aperghis : immédiatement contemporaine, elle paraît l’être tout naturellement. Tantôt elle naît des situations,[...]

photo Mômes & Merveilles / Les Mange-Cailloux / La Méduserie

Mômes & Merveilles / Les Mange-Cailloux / La Méduserie

Beaune 21200

Du /00/1e16 au //099

A l'orée d'une forêt vivait une famille appelée par les gens de la contrée les Mange-Cailloux. L'un d'entre eux, Poucet, petit garçon inventif et intelligent, nous conte son histoire. Un beau matin, Poucet et ses six frères se retrouvent perdus dans la forêt. La rencontre fortuite avec l'Ogre et sa famille leur fera vivre une aventure inoubliable et découvrir le monde, ses périls mais aussi toutes ses richesses. mise en scène : La Méduserie interprétation : Thierry Museur et PPhilippe Bernardot musique : Nathalie Miroy

photo Festival Chut ! - San-Seyha en concert gratuit à Semur-en-Auxois

Festival Chut ! - San-Seyha en concert gratuit à Semur-en-Auxois

Semur-en-Auxois 21140

Du /00/1e16 au //099

San-Seyha : Entre le Khmer et le Français, entre deux mondes qui ne sont pourtant qu’un en lui, San-Seyha conjugue instinct et observation de ce qui l’entoure et cet « Autre » qu’il a toujours senti pousser en lui. Son intuition de l’écriture et de la musique l’amène à rencontrer son public lors de concerts, lectures, expositions et ateliers qui sont autant de langages pour traduire une même histoire : la co-existence des identités, tout à la fois intimes et universelles. Inventé-Printemps est un spectacle musical à la frontière entre le concert et la lecture. San-Seyha questionne notre identité à travers son exil, qu’il soit géographique ou existentiel, et nous embarque dans une traversée entre chant, slam et poésie. Sa voix est sincère et contagieuse et la musique accomplit le reste du voyage. Retrouvez également la scène ouverte de slam, textes écrits et déclamés par les enfants du Centre Social Simone Veil de Semur-en-Auxois, le 25 juin à 18h, sur l'esplanade devant la bibliothèque. À travers le festival CHUT !, la Médiathèque Côte-d’Or, fer de lance de la lecture publique du Département, favorise ainsi l’accès à la culture pour tous et sur tout le territoire en partenariat[...]

photo Concert Reggiani chanté par Éric Laugérias au Château du Clos de Vougeot

Concert Reggiani chanté par Éric Laugérias au Château du Clos de Vougeot

Vougeot 21640

Le 04/07/2021

L'œuvre de Reggiani sera revisitée au cœur d'une soirée unique par Eric Laugérias, acteur, scénariste, réalisateur, metteur en scène français. Cette séquence exprime la rencontre de deux hommes et d'une œuvre, via une mise en lumière unique ; elle permettra à celles et ceux qui n'ont pu voir l'artiste sur scène de son vivant de redécouvrir ses interprétations et de partager son histoire, magnifiquement racontée et mise en perspective par Eric Laugérias. Le concert sera suivi d'un apéritif gastronomique bourguignon. Ce concert qui se tiendra dans le Grand Cellier cistercien, au prix de 55 euros par personne.

photo Music Story : 1990-2000

Music Story : 1990-2000 "Rock français, french touch, rap d’ici et nouvelle scène"

Dijon 21000

Le 09/10/2021

Episode 4 du cycle "1920 - 2020 : 100 ans de musiques actuelles en France", animé par Nicolas Sauvage. #4 - 1990-2000 : Rock français, french touch, rap d’ici et nouvelle scène Comment envisager une fin de millénaire dans un pays marqué au fer rouge par le terme péjoratif de variété française ? En abattant les dernières frontières et en s’émancipant de l’ombre d’un passé glorieux. Gainsbourg, Brel, Brassens, Ferré, Piaf ne sont plus mais l’histoire se doit d’être écrite. Le rock alternatif a déjà anticipé une nécessité de mouvement qui verra rapidement apparaître la notion de nouvelle scène, le triomphe de Daft Punk, les héritiers de Gainsbourg ainsi qu’une multitude de labels indépendants. Le jazz, le metal, le rock s’autorisent dans un même temps toutes sortes de transgression.

photo Synapson

Synapson

Chenôve 21300

Le 28/10/2021

Depuis le début de leur histoire il y a 10 ans, le duo Synapson s’attache à naviguer entre différents univers culturels, à retravailler et faire découvrir des sons du monde entier, et à créer des titres originaux en collaboration avec des auteurs-compositeurs issus de cultures musicales variées. Avec leur premier album Stendhal Syndrome en 2012, ils font leur arrivée sur la scène électronique française, et c’est en 2014 avec le rework du titre de Victor Démé « Djon Maya Maï » qu’ils connaissent leur premier gros succès en France et que leur appétit pour ce mélange des genres si original grandit. Dix ans plus tard, ils ont fait plusieurs fois le tour du monde pour porter leur musique, et ont pu jouer sur des scènes prestigieuses en France, du Printemps de Bourges aux Vieilles Charrues, en passant par Solidays, jusqu'à un Zénith de Paris complet pour l'occasion. En 2020, désireux de revenir aux sources de ce qui a rendu leur musique si palpitante, Alex & Paul s’embarquent dans un nouveau projet qui inclut des collaborations issues des quatre coins du monde, dont le premier opus, Global Musique Vol.1 est déjà disponible.

photo TRAVIATA CHATEAU DE BOURBILLY

TRAVIATA CHATEAU DE BOURBILLY

Vic-de-Chassenay 21140

Le 08/07/2021

TRAVIATA est une pièce de théâtre qui raconte l’histoire d’une troupe qui monte la Traviata, le célèbre opéra de verdi. Rivalité entre un chef d’orchestre tyran et une metteur en scène inspirée, la diva qui se fait attendre, l’amour inconditionnel de la musique… rien n’échappera au public! Une aventure fabuleuse qui vous mènera dans les coulisses de la création artistique, le tout rythmé par la musique magnifique de Verdi.

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"Le Diamant Noir" - Théâtre immersif au château Philippe le Hardi de Santenay

Santenay 21590

Du 30/10/2021 au 31/10/2021

Munis d’un masque, vous serez les témoins indiscrets et anonymes de saynètes sans paroles captées sur le vif, au plus proche des personnages. Vous pourrez même, si vous avez de la chance, être conviés par l’un d’eux à vivre un moment inattendu avec lui. Mais attention, le silence est de rigueur durant toute l’expérience ! Déambulez librement dans tous les espaces du château, devenu pour l’occasion un lieu d’une autre époque teinté d’une inquiétante étrangeté. Pour seuls guides, vos sens et votre intuition ! A vous d’aller et venir à votre rythme, de créer votre propre parcours, votre propre histoire, à vous de suivre tel ou tel personnage, d’observer telle ou telle scène, d’explorer les espaces, d’interagir avec les décors selon vos envies. Vous ne pourrez pas tout voir, il faudra faire des choix ! Représentations uniques les samedi 30 octobre à 19h et dimanche 31 octobre à 18h (durée 1h15, à partir de 12 ans). Uniquement sur réservation en ligne : lediamantnoir.thespis.fr / 06 37 13 37 18 Un verre d'accueil sera offert 30 minutes avant la pièce. Avant les représentations, le château proposera des dégustations de vin et visite du domaine. Uniquement sur réservation auprès[...]

photo Molière ! Cie Amaranta

Molière ! Cie Amaranta

Châtillon-sur-Seine 21400

Le 14/10/2021

Sous la forme d’une conférence pédagogique drôle et décalée où le sourire n’est jamais loin, Martin Petitguyot lève un pan du voile sur l’histoire de cet homme aux multiples facettes, de cet artiste hors normes. “L’occasion surtout de faire résonner quelques mots du poète - essayer, encore, de rire et faire entrer la lumière... Molière, lumière…” Mise en scène, écriture, jeu : Martin Petitguyot Complices : Bernard Daisay, Josée Drevon, Chantal Joblon, Eric Petitjean, Jacques Ville Consultante : Catherine Hiegel Durée estimée : 1h30 Tout public à partir de 14 ans Pass sanitaire demandé

photo Moby Dick

Moby Dick

Dijon 21000

Le 01/04/2022

« Mon grand-père était marin. Il avait une femme nue tatouée sur son bras. De lui, je garde en mémoire comme une odeur de poisson et de sel, de goudron et de tabac ». Yngvild Aspeli Cette brève présentation permet de mieux saisir comment s’immerger dans le spectacle d’Yngvild Aspeli. En effet, pour cette artiste à fleur de peau, l’histoire se transmet certes par les mots, mais aussi par une ambiance à laquelle chaque élément : la marionnette, le jeu d’acteur, la musique, la lumière contribuent. D’après elle, personne ne saisit la bataille entre l’homme et la nature mieux qu’Herman Melville dans Moby Dick. Et cette expédition, où s’affrontent le capitaine Achab et la célèbre baleine blanche, est aussi l’histoire d’une obsession, ainsi qu’une enquête sur le sens de la vie. L’océan violent, magnifique, imprévisible, s’oppose au fragile équilibre du bateau flottant à sa surface, qui ne fait qu’effleurer le mystère de la profondeur infinie du monde sous-marin. Aussi, c’est avec sept acteurs, une cinquantaine de marionnettes, du mapping, un orchestre englouti et une baleine grandeur nature que sera mis en scène ce magnifique monstre de la littérature.

photo Mômes & Merveilles / L'histoire du soldat / Cie A L' Art'Bordage

Mômes & Merveilles / L'histoire du soldat / Cie A L' Art'Bordage

Beaune 21200

Le 30/12/2021

Un Soldat pauvre vend son âme -représentée par un violon- au Diable, contre un livre qui permet de prédire l'avenir. Après avoir montré au Diable comment se servir du violon, il revient dans son village. Hélas, au lieu des trois jours promis, le séjour passé a duré trois longues années... Personne au village ne reconnaît le Soldat : ni sa mère, ni sa fiancée qui s'est mariée... Dans une ambiance foraine, une histoire surréaliste, esthétique et poétique, rythmée par la musique de Stravinsky. mise en scène et interprétation : Rémi Verdier et Gilles Bouvier

photo On va semer ! - Cie Acidu

On va semer ! - Cie Acidu

Châtillon-sur-Seine 21400

Du 06/01/2022 au 07/01/2022

Une dizaine de chansons ponctuent l’histoire “du jardinier qui n’avait pas d’oseille”. Offert par la CCPC aux élèves de CP, CE1, CE2, CM1 et CM2 du Pays Châtillonnais. Textes et chansons : Christophe Lerche Mise en scène : Paolo Crocco Avec : Charlotte Marquardt, Isabelle Sueur, Benjamin Chabert, Christophe Lerche Direction vocale : Manon Leroy Durée : 50 min Théâtre Gaston Bernard Tout public à partir de 6 ans

photo Enfants Sauvages

Enfants Sauvages

Chenôve 21300

Le 11/02/2022

À l’origine de ce spectacle écrit et mis en scène par Cédric Orain, il y a deux histoires vraies qui ont fasciné leurs contemporains : celles de Victor de l’Aveyron et de Kaspar Hauser qui ont grandi seuls, reclus ou dans un milieu exclusivement animal. Comment ces enfants ont-ils fait pour survivre ? Comment ont-ils pu développer des sens d’une acuité inouïe ? Pour tenter de répondre à ces énigmes, l’auteur a voulu tisser les deux histoires et a abouti au récit d’un enfant d’aujourd’hui qui arrive seul sur une place, hagard et dépenaillé, pour demander son chemin. Comment est-il regardé et que va-t-on faire de lui ? Cette histoire est portée à la scène par une actrice et un acteur qui incarnent médecin, policier, enseignant, tuteur, directeur de cirque tandis qu’un troisième interprète, circassien, joue le rôle de l’enfant. Entre ceux qui pensent que l’enfant sauvage est irrémédiablement arriéré et ceux qui croient à une émancipation possible, qu’adviendra-t-il de lui ?

photo Bouger les lignes - histoires de cartes

Bouger les lignes - histoires de cartes

Dijon 21000

Du 16/02/2022 au 17/02/2022

Cette création présentée en juillet 2021 lors de la 75ème édition du festival d’Avignon s’inspire de la cartographie et s’adresse à tous les terriens de 9 ans et plus, quelles que soient leur latitude et leur longitude. En effet, la pièce traverse l’histoire des cartes du papyrus à Google Maps : leur usage, leur pensée, leur réalisation… Bouger les lignes est interprété par une comédienne et trois comédiens de la compagnie l’Oiseau-Mouche, troupe de comédiens professionnels en situation de handicap mental. Le texte de Nicolas Doutey est mis en scène par Bérangère Vantusso et en images-cartes-plans-peintures par Paul Cox. En suivant les comédiens qui eux-mêmes s’interrogent sur la cartographie, le spectacle propose d’aiguiser notre regard sur la fonction des cartes, la diversité de leur utilisation : militaire, commerciale, politique, touristique… et sur les notions qui s’y attachent s’agissant de frontières, conquête, territoire, etc. Chemin faisant, le spectacle n’oublie pas de faire place aux cartes imaginaires, à l’exploration… et d’ouvrir en grand des espaces pour errer, rire, rêver et se perdre.

photo On va semer ! - Cie Acidu

On va semer ! - Cie Acidu

Spectacle, Chorale - Chant, Théâtre

Châtillon-sur-Seine 21400

Du 06/01/2022 au 07/01/2022

Une dizaine de chansons ponctuent l’histoire “du jardinier qui n’avait pas d’oseille”. Offert par la CCPC aux élèves de CP, CE1, CE2, CM1 et CM2 du Pays Châtillonnais. Textes et chansons : Christophe Lerche Mise en scène : Paolo Crocco Avec : Charlotte Marquardt, Isabelle Sueur, Benjamin Chabert, Christophe Lerche Direction vocale : Manon Leroy Durée : 50 min Théâtre Gaston Bernard Tout public à partir de 6 ans

photo Bouger les lignes - histoires de cartes

Bouger les lignes - histoires de cartes

Spectacle

Dijon 21000

Du 16/02/2022 au 17/02/2022

Cette création présentée en juillet 2021 lors de la 75ème édition du festival d’Avignon s’inspire de la cartographie et s’adresse à tous les terriens de 9 ans et plus, quelles que soient leur latitude et leur longitude. En effet, la pièce traverse l’histoire des cartes du papyrus à Google Maps : leur usage, leur pensée, leur réalisation… Bouger les lignes est interprété par une comédienne et trois comédiens de la compagnie l’Oiseau-Mouche, troupe de comédiens professionnels en situation de handicap mental. Le texte de Nicolas Doutey est mis en scène par Bérangère Vantusso et en images-cartes-plans-peintures par Paul Cox. En suivant les comédiens qui eux-mêmes s’interrogent sur la cartographie, le spectacle propose d’aiguiser notre regard sur la fonction des cartes, la diversité de leur utilisation : militaire, commerciale, politique, touristique… et sur les notions qui s’y attachent s’agissant de frontières, conquête, territoire, etc. Chemin faisant, le spectacle n’oublie pas de faire place aux cartes imaginaires, à l’exploration… et d’ouvrir en grand des espaces pour errer, rire, rêver et se perdre.

photo Moby Dick

Moby Dick

Manifestation culturelle

Dijon 21000

Le 01/04/2022

« Mon grand-père était marin. Il avait une femme nue tatouée sur son bras. De lui, je garde en mémoire comme une odeur de poisson et de sel, de goudron et de tabac ». Yngvild Aspeli Cette brève présentation permet de mieux saisir comment s’immerger dans le spectacle d’Yngvild Aspeli. En effet, pour cette artiste à fleur de peau, l’histoire se transmet certes par les mots, mais aussi par une ambiance à laquelle chaque élément : la marionnette, le jeu d’acteur, la musique, la lumière contribuent. D’après elle, personne ne saisit la bataille entre l’homme et la nature mieux qu’Herman Melville dans Moby Dick. Et cette expédition, où s’affrontent le capitaine Achab et la célèbre baleine blanche, est aussi l’histoire d’une obsession, ainsi qu’une enquête sur le sens de la vie. L’océan violent, magnifique, imprévisible, s’oppose au fragile équilibre du bateau flottant à sa surface, qui ne fait qu’effleurer le mystère de la profondeur infinie du monde sous-marin. Aussi, c’est avec sept acteurs, une cinquantaine de marionnettes, du mapping, un orchestre englouti et une baleine grandeur nature que sera mis en scène ce magnifique monstre de la littérature.

photo THE AUSTRALIAN PINK FLOYD SHOW

THE AUSTRALIAN PINK FLOYD SHOW

Pop - Rock - Folk

DIJON 21000

Le 28/02/2022 à 20:00

Avec plus de 4 millions de billets vendus dans le monde entier, décrit comme “Une Référence Absolue” par le Times et comme “des Rois dans leur genre” par le Daily Mirror, The AustralianPink Floyd Show se produit pour la toute première fois en 1988, en Australie. Depuis, le spectacle s'est joué dans plus de 35 pays à traversle monde, ou encore à l'occasion des 50 ans de David Gilmour, allant même jusqu'à accueillir sur scène Rick Wright. Aujourd'hui TAPFS est, dans son genre, le plus grand show du monde! The Australian Pink Floyd Show est le premier groupe dédié à Pink Floyd à être sorti des pubs pour envisager une tournée des stades. Le groupe a joué à guichet fermé en Europe, en Angleterre, en Amérique, au Canada, en Amérique du Sud, en Israël ou encore en Russie. Avec plus de 30 ans d'histoire, The Australian Pink Floyd Show est souvent décrit comme étant le plus beau spectacle hommage de Pink Floyd. Réservation PMR : Euromuses - 03 80 30 61 00